El miedo y lo macabro han encontrado en el videoclip un lienzo visual impactante, llevando estas sensaciones a una nueva dimensión. El terror en la música utiliza recursos visuales para perturbar, inquietar y, en ocasiones, aterrorizar al espectador. Los escenarios se transforman en pesadillas visuales, y la narrativa se adentra en lo siniestro y lo desconocido.
Independientemente del género musical, esta exploración del terror se manifiesta con fuerza en el universo visual de los videoclips. A continuación, presentamos una selección de trabajos audiovisuales que han llevado el miedo a un nivel visual tan potente como una película de horror.
“Piso 13” – Dillom (Dir. noduerm0)
Inspirado en clásicos del cine de terror como «La Masacre de Texas» y «Poltergeist», el videoclip de “Piso 13” construye una estética oscura y densa. La narrativa visual explora el lado sombrío de Dillom en un ambiente opresivo y perturbador.
“The Beautiful People” – Marilyn Manson (Dir. Floria Sigismondi)
Con el sello característico de Floria Sigismondi, este premiado video se convirtió en uno de los más impactantes y aterradores de los años 90, coincidiendo con el auge de la controversia en torno a la figura de Marilyn Manson. Su imaginería inquietante y opresiva generó una atmósfera de pesadilla.
“Bury a Friend” – Billie Eilish (Dir. Michael Chaves)
Este videoclip se basa en el concepto del “monstruo debajo de la cama” para representar visualmente los miedos e inseguridades de Billie Eilish. A través de imágenes oníricas y claustrofóbicas, el video explora la angustia y la vulnerabilidad.
“Come to Daddy” – Aphex Twin (Dir. Chris Cunningham)
Considerado por el filósofo Slavoj Žižek como un video cuyo terror trasciende la pantalla, “Come to Daddy” presenta una imaginería perturbadora con niños de rostros deformados que acechan en la oscuridad. La inquietud visual generada por Chris Cunningham dejó una marca imborrable en la cultura del videoclip.
“Such a Witch” – Dum Chica (Dir. Chiara Girimonti)
Ganador del Video Prisma Award 2024 en la categoría Vértigo, este videoclip remite al estilo fílmico de los años 20 y 30, creando una atmósfera tenebrosa y frenética. La estética en blanco y negro y la narrativa opresiva contribuyen a una sensación de desasosiego.
“Para Afuera” – Ca7riel, Paco Amoroso (Dir. Pampaxkato)
La dupla de Ca7riel y Paco Amoroso deambula por los pasillos de un supermercado surrealista y claustrofóbico en plena madrugada, bajo la dirección de Pampaxkato. La atmósfera enrarecida y los elementos inesperados generan una sensación de extrañamiento e inquietud.
“La Trampa” – Camille Jackson (Dir. Rodolfo Muñante Mariátegui)
Ganador del premio a Mejor Edición Internacional en los Video Prisma Awards 2022, este video genera una situación de terror inquietante al privar a la protagonista de un elemento fundamental en la percepción visual de un rostro: los ojos. La edición juega un papel crucial en la construcción de esta atmósfera perturbadora.
“Cortame Ahí” – Juana Rozas, Martin (Dir. Valentine)
Este videoclip, ganador del premio Vértigo en los Video Prisma Awards 2023, dirigido por Valentine, explora visualmente la angustia y la desesperación a través de una narrativa intensa y una estética opresiva.
“Disconnected” – Keane (Dir. Juan Antonio Bayona, Sergio G. Sánchez)
Dirigido por las eminencias del cine de terror español, Juan Antonio Bayona y Sergio G. Sánchez, este video rinde homenaje al cine de terror italiano de los años 70. Su estética oscura y la atmósfera de suspense evocan los clásicos del giallo.
“Aeropuerto” – 2 Minutos (Dir. Pablo Parés, Paulo Soria)
Farsa Producciones, conocidos por su cine Z, aportan su particular visión a esta historia de zombies protagonizada por Jazmín Stuart. El humor negro se mezcla con elementos grotescos en una propuesta visualmente llamativa.
