El videoclip musical hereda del cine musical: números de canto y baile filmados con playback, donde el espectáculo manda sobre la historia. Marsha Kinder sostiene que cuando el videoclip se centra en la interpretación se acerca a este género y a las grabaciones de shows en vivo.
De dónde viene
El rasgo que define al videoclip, la sincronía entre el sonido y la imagen de una actuación musical, viene del cine. Jeremy Butler recuerda que The Jazz Singer (1927), la película que popularizó el cine sonoro, también fue una película cantada. Los musicales de Hollywood alternan escenas que cuentan una historia con números donde los personajes rompen a cantar y bailar, y esos números se filman igual que un videoclip: con playback.
Ignacio Pérez Barragán llama al cine musical el bisabuelo del videoclip. David Selva Ruiz afina la genealogía: Fred Astaire y Gene Kelly son precursores, pero la conexión más directa es Busby Berkeley, con números suntuosos sobre historias mínimas, decenas de bailarinas como piezas de un rompecabezas visual y una cámara que se mueve como pareja de baile.
Cómo se ve en un videoclip
Videoclips para entender el género
Videoclips de distintas épocas que toman rasgos del Musical: algunos lo anticipan, otros lo definen y otros lo retoman años después.
Wind It Up
Gwen Stefani · 2006 · Dir. Sophie Muller
Un homenaje a La novicia rebelde con números que remiten a My Favorite Things y Do-Re-Mi.
Para seguir explorando
Géneros vecinos: Pastiche, Parodia.
Estéticas vecinas: Old Hollywood, Art Deco.
Artistas musicales y audiovisuales: Gwen Stefani, Sophie Muller.
Ignacio Pérez Barragán, Para leer el videoclip (2004).
Jeremy G. Butler, Television: Critical Methods and Applications.
David Selva Ruiz, El videoclip: comunicación comercial en la industria musical (2014).
Marsha Kinder, “Music Video and the Spectator” (1984).
